“A Barbie de Greta Gerwig é um blockbuster de verão colorido e divertido, mas curiosamente imperfeito.”
Prós
As impressionantes atuações principais de Margot Robbie e Ryan Gosling
O atraente design de produção de Sarah Greenwood
A cinematografia colorida e ensolarada de Rodrigo Prieto
Contras
Uma confiança excessiva em personagens de apoio de uma nota
Um roteiro que não para de se desculpar e tirar sarro de si mesmo
Uma resolução de terceiro ato que é muito legal para seu próprio bem
Existe a Barbie e depois existe Barbie. Uma é a boneca mais icônica já feita, a outra é o filme do verão. Um deles é uma embarcação destinada a inspirar e lucrar com os sonhos das meninas, o outro é um filme destinado a capacitar e lucrar com os pensamentos e desejos de mulheres de todas as idades. Um pode ser qualquer coisa, e o outro quer desesperadamente ser tudo. Ambos são produtos do mesmo império de brinquedos, a Mattel.
Isso pode parecer uma crítica muito dura para ser feita contra Barbieterceiro filme da diretora Greta Gerwig, cujos trabalhos anteriores, o de 2017 Lady Bird e 2019 Mulherzinhas, lhe valeu um lugar entre os melhores cineastas americanos da atualidade. O problema é que Barbie *sabe* que é um produto e se sente mal por isso. O filme, que Gerwig co-escreveu com seu parceiro, Noah Baumbach, dedica uma parte não insignificante de sua energia para reconhecer e zombar de todos os aspectos problemáticos de sua própria existência.
Sob as camadas de artifício e júbilo pastel do filme, há uma constante sensação de ansiedade por parte de Gerwig, que parece dividida entre querer aproveitar sua primeira aventura de estúdio de grande orçamento e se sentir culpada pelos caprichos corporativos que ela satisfará se o fizer. Este conflito interno está eternamente presente em Barbie, e é o que torna o filme interessante e também o impede de atingir as alturas que poderia atingir de outra forma. O filme é, em outras palavras, exatamente como a boneca que o inspirou: mais do que precisa ser, mas menos do que quer que você pense que é.
Barbieo medo da fraude artística está, em sua maior parte, ausente de seu encantador primeiro ato. Seguindo uma inteligente homenagem a Stanley Kubrick que infelizmente foi estragada em seu primeiro trailer, Barbie passa os primeiros 10 minutos apresentando a você a vibrante casa artificial no estilo Wes Anderson de sua heroína principal, a Barbie estereotipada (Margot Robbie). O filme a segue enquanto ela acorda pacificamente, toma banho sem água, bebe sem ingerir nada e flutua do topo de sua casa dos sonhos sem janelas direto para o banco do motorista de seu conversível rosa perfeito.
A sequência é impressionante de se ver. Dos cenários de tamanho real e aparência de plástico da designer de produção Sarah Greenwood ao compromisso incomparável de Robbie em fingir beber e pentear o cabelo, Barbie está imediatamente repleto de detalhes inteligentes e ideias visuais suficientes para convencê-lo de que você realmente foi transportado para uma realidade alternativa. para todos Barbieas falhas de, sua construção de mundo e sensação de imersão deixam pouco a desejar. Até mesmo a trilha sonora do filme serve inicialmente como narrador e comentarista, o que apenas ajuda a parecer, soar e sentir, a princípio, como uma versão verdadeiramente excêntrica de um balé dos sonhos dos anos 1950.
É nestes primeiros minutos que Barbie apresenta suas outras Barbies alternativas, todas com empregos diferentes e interpretadas por todos, de Issa Rae, Hari Nef e Alexandra Shipp a Emma Mackey e Dua Lipa. Também presente na Barbieland está Ken (um magnífico Ryan Gosling), que passa seus dias esperando, como observa o onipresente Narrador de Helen Mirren, que a Barbie de Robbie olhe em sua direção apenas uma vez. Além do Ken de Gosling, existem, é claro, outros Kens interpretados por Simu Liu, Kingsley Ben-Adir, Ncuti Gatwa, Scott Evans e inúmeros outros. Durante a maior parte de seu primeiro ato truncado, Barbie consegue o carisma de seu elenco repleto de estrelas, seu senso de humor irônico e seu próprio esplendor visual. É fácil, de fato, imaginar uma versão de Barbie que nunca saiu da Barbieland.
Isso poderia ter sido o melhor, considerando Barbie começa a ter problemas quando envia os bonecos inconscientes de Robbie e Gosling para o mundo real (ou seja, Los Angeles). Barbie, atormentada por pensamentos repentinos de morte, pés chatos e flashes de celulite nas coxas, é avisada por Weird Barbie (Kate McKinnon), uma boneca com quem se brincava muito, que ela precisará deixar a Barbielândia se quiser que as coisas voltem a ser como eram antes. Assim, depois de concordar em deixar Ken ir junto, a Barbie de Robbie parte em uma missão para encontrar a garota humana responsável por sua inesperada crise existencial.
Sua jornada a coloca cara a cara com Sasha (Ariana Greenblatt), uma adolescente desencantada, assim como sua mãe estressada, Gloria (America Ferrera), enquanto a de Ken o abre para as maravilhas masculinas do patriarcado. Alimentado por seu desejo de finalmente conseguir que Barbie retribua suas aberturas românticas, Ken decide trazer o patriarcado de volta para Barbieland com ele, uma decisão que apenas envia a boneca deprimida de Robbie para uma crise existencial ainda maior e prova ser a ruína do filme. Em vez de realmente explorar as maneiras pelas quais a sociedade muitas vezes deixa de lado e tenta encaixotar as mulheres, Barbie usa a tentativa equivocada de Ken pela glória como desculpa para fazer um monólogo sobre os horrores do patriarcado.
As cenas não só desviam Barbieo foco de seus cativantes floreios cinematográficos, mas eles também nivelam suas ideias com os mesmos chavões vazios que pertenceriam melhor a um anúncio da Mattel. Pior ainda, o filme conta com Gloria de Ferrera e Sasha de Greenblatt, dois de seus personagens menos desenvolvidos, para explicar a injustiça do patriarcado à Barbie de Robbie, em vez de permitir que ela chegue a suas conclusões por conta própria. Essas cenas, a maioria das quais parecem versões menores do monólogo ardente de Florence Pugh de Gerwig’s Mulherzinhasroubar Barbie de sua riqueza temática e perturbou o equilíbrio entre espetáculo colorido e fantasia convincente que havia estabelecido anteriormente.
Narrativa e tematicamente, Barbie tem muito em comum com a obra-prima de Peter Weir de 1998, O show de Trumanque também gira em torno de um personagem que ousa tentar se libertar da caixa em que foi colocado. Barbie toma emprestado o arco daquele filme, porém, comete o erro de mover seu foco e poder narrativo com muita frequência para longe de sua heroína insatisfeita e sem amarras. Em uma reviravolta um tanto trágica do destino, embora Barbie é o raro blockbuster de estúdio que parece ter sido feito por um artista de carne e osso, poderia ter se beneficiado de menos personagens humanos reais. É uma prova do filme e uma de suas falhas fatais que seus personagens mais humanos sejam feitos de plástico.
Isso ocorre em parte porque Robbie e Gosling são, em seus respectivos papéis, totalmente fascinantes. Ao longo dos anos, Robbie provou ser uma das atrizes mais corajosas da atualidade. Aqui, ela faz uma de suas maiores e mais dinâmicas apresentações até hoje, saltando do desespero existencial para o calor borbulhante com a mesma elegância dos dançarinos que povoam o fundo das poucas sequências musicais do filme. Sua versatilidade nunca é mais clara do que quando ela gagueja e foge de uma humilhação muito pública por parte de Sasha de Greenblatt apenas para gritar em um soluço sufocado que ela não pode seja fascista porque ela não controla nem as ferrovias nem o fluxo do comércio! Você pode, como Robbie, ser tentado a rir e chorar.
Em frente a ela, Gosling faz muito como o deprimido e idiota Ken, fazendo uma performance que combina o desejo romântico que ele demonstrou em dia dos namorados azul com a mesma comédia física pastelão que ele trouxe para Shane Black’s os caras legais. Gosling e Robbie, como a cinematografia de Rodrigo Prieto e o design de produção de Sarah Greenwood, provavelmente receberão muitos elogios por seu trabalho em Barbie, e merecidamente. A humanidade e a arte que eles trazem para o filme, ao lado da direção frequentemente elegante de Gerwig, o enchem de vida o suficiente para torná-lo uma recomendação fácil.
É também, sem dúvida, uma das misturas mais estranhas do ano, um filme que estava destinado a ser embalado e vendido em uma caixa e ainda está desesperado para gritar sobre o quanto odeia ser mercantilizado. No final, ninguém consegue tudo o que deseja, nem mesmo a Barbie.
Barbie agora está em cartaz nos cinemas.
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