A década de 1990 foi uma década fantástica para a ficção científica. De filmes como O Quinto Elemento e Contato para programas de TV como O arquivo x e Roswell, foi uma era absolutamente estelar para entretenimento de gênero icônico e memorável. Mas os anos 90 também estão cheios de filmes de ficção científica que muitas pessoas esqueceram totalmente (e infelizmente).
De Sharon Stone explorando as profundezas do oceano a T2′s Robert Patrick lutando com uma abdução alienígena, e até mesmo um pre-X-Men Famke Janssen lutando por sua vida em alto mar, os anos 90 guardam um tesouro de filmes de ficção científica obscuros e totalmente esquecidos, implorando para serem assistidos. Se você é fã de ficção científica e está procurando algo novo para conferir, assista a esses sete filmes.
O 13º andar (1999)
Em 1999, o mundo está cheio de reinos de realidade virtual, e Hannon Fuller dirige um simulador de realidade virtual gigante projetado para se parecer com Los Angeles por volta de 1937. Dentro da simulação, existem toneladas de cidadãos de IA, vivendo suas vidas completamente inconscientes de que não são reais. (no mesmo sentido Westworld). Mas O 13º andar é carregado com reviravoltas – uma das quais é que um residente de IA na simulação construiu seu próprio mundo de realidade virtual. O filme inteiro é super alucinante e no final não fica claro se os protagonistas estão vivendo na realidade… ou em uma simulação.
Embora o filme tenha recebido críticas mistas após o lançamento, com alguns elogiando e outros chamando-o de confuso, ele envelheceu bem. Ele explora muitos dos mesmos temas que O Matrix, tornando-o um relógio interessante para qualquer fã de Wachowski por aí. O 13º andar também foi um dos primeiros papéis importantes de Gretchen Mol, que é mais conhecida por estrelar como Gillian Darmody em calçadão império.
Esfera (1998)
Enquanto a maioria dos filmes de ficção científica levava o público ao espaço para lutar contra alienígenas, Esfera foi na direção oposta, mergulhando os espectadores nas profundezas do Oceano Pacífico. Lá, uma nave é descoberta e dentro dela está uma esfera gigante. A esfera dá a quem nela entra o poder de dar vida aos seus medos, tornando o filme uma espécie de thriller psicológico.
A melhor parte sobre Esfera é que é bem ridículo. Dustin Hoffman e Sharon Stone formam um par estranho, e os medos manifestados que os atacam são absolutamente selvagens (da melhor maneira). De uma lula gigante a uma horda de águas-vivas venenosas, e até mesmo uma cobra marinha parecida com um tamboril pré-histórico totalmente fictícia, o filme é pura bobagem náutica.
E, no entanto, apesar de quão maluco Esfera isto é, seu cenário no fundo do mar torna tudo escuro e claustrofóbico, de alguma forma transformando até a piada mais cafona em uma cena genuinamente cheia de suspense. Em 2020, chegou a ser anunciado que a HBO estava fazendo uma série baseada em Esferamas desde seu anúncio inicial, pouco se falou sobre o projeto.
Fogo no Céu (1993)
Baseado na “autobiografia” de Travis Walton, que afirma ter sido abduzido por alienígenas na década de 1970, Fogo no céu é uma entrada sólida no subgênero de abdução alienígena. Embora Walton afirme que foi sondado por alienígenas em uma instalação estéril semelhante a um hospital, o filme foi para uma raça alienígena mais corajosa, viscosa e macabra (um exemplo perfeito de como as pessoas imaginavam de maneira diferente os alienígenas antes e depois dos filmes de Ridley Scott). Estrangeiro filme).
Embora seja um desvio completo do que Walton realmente descreveu, a cena da autópsia alienígena do filme é absolutamente perturbadora e é perfeita para quem ama horror corporal e efeitos práticos – especialmente porque não temos um bom filme de abdução há alguns anos.
Walton ainda está vivo hoje e continuou a acumular publicidade para seu suposto sequestro, conseguindo seu próprio especial no Travel Channel, aparecendo no podcast de Joe Rogan e regularmente fazendo aparições em conferências sobre OVNIs. Quer você acredite na história dele ou não, o filme definitivamente tem ótimas cenas que os fãs de ficção científica vão adorar.
eXistenZ (1999)
Considerando que foi escrito, dirigido e produzido por David Cronenberg e estrelado por Jude Law, Willem Dafoe e Jennifer Jason Leigh, é chocante que existência não teve um amplo lançamento nos cinemas e, em vez disso, desapareceu na obscuridade. O filme recebeu críticas estelares nos festivais onde foi exibido e até foi indicado a prêmios no estimado Festival de Cinema de Berlim. E, no entanto, a menos que você seja um fã hardcore do gênero, provavelmente nem sabe que ele existe.
Ele gira em torno de um designer de realidade virtual odiado por “realistas” – um grupo de humanos que se revolta contra a realidade virtual porque seu uso intenso começou a borrar as linhas da realidade. Igual a O 13º andar, existência trata-se de manter o público em dúvida e forçá-lo a questionar constantemente quais eventos estão acontecendo no mundo real e quais estão acontecendo em uma simulação. No entanto, no estilo típico de Cronenberg, espere que o filme seja mais corajoso, mais triste, mais perturbador e mais instigante.
Ladrões de Corpos (1993)
Os filmes de roubo de corpos ressurgiram nos anos 90. teve 1994 Os Mestres das Marionetes, uma adaptação direta do romance de Robert Heinlein de 1951, estrelado por um presunçoso Donald Sutherland; 1998 A Faculdade, a versão moderna de Robert Rodriguez sobre a mesma história; e 1993 ladrões de corposuma adaptação de Invasão dos Ladrões de Corpos.
No último filme, uma raça alienígena de “povo” vem à Terra e começa a sugar a vida dos humanos e substituí-los por réplicas. O filme inteiro é carregado com uma sensação de desespero enquanto você assiste a raça humana ser vítima de parasitas alienígenas, mas essa intensidade também torna o filme mais assustador e cheio de suspense.
ladrões de corpos estreou no Festival de Cinema de Cannes e conquistou críticos, incluindo Roger Ebert, que era notoriamente um pouco rabugento quando se tratava dos gêneros terror e ficção científica. Ele premiou o filme com 4 estrelas, e vários outros críticos também elogiaram o filme. Infelizmente, as ótimas críticas não deram ao filme um grande lançamento. Ele estreou em apenas 13 cinemas, impedindo seu sucesso antes mesmo de ter uma chance.
Ascensão Profunda (1998)
Apesar de ser um fracasso absoluto de bilheteria (ganhando apenas US$ 11,2 milhões), Nascente Profundo tornou-se um clássico cult e encontrou um público que aprecia seu conceito de ação e terror. No filme, um navio de cruzeiro é invadido por piratas que querem roubar o dinheiro de todos e afundar o navio. Mal sabem eles que o navio já foi invadido por monstros gigantes semelhantes a sanguessugas que comeram praticamente todos a bordo. Para um filme barato dos anos 90, os efeitos CGI não são tão ruins e Nascente Profundo ainda tem alguns elementos fantásticos de terror corporal, já que os monstros secretam uma bile ácida no estômago.
Estrelando um elenco totalmente aleatório, incluindo Djimon Hounsou, Famke Janssen e o falecido Treat Williams, o filme é difícil de categorizar. É meio cheio de ação, mas também um pouco como um filme de terror. Meio que se leva a sério, mas também meio que sabe que foi uma piada. Para quem quer uma experiência tradicional de terror ou ação, o filme provavelmente será muito desanimador. Mas para aqueles espectadores que não se importam com um filme que é uma estranha mistura de gêneros, bem como 100% totalmente fora do fundo, então Nascente Profundo é para você.
Cubo (1997)
Apesar de ser um filme que muita gente nem ouviu falar, Cubo tem um legado duradouro que é fortemente impactado pela ficção científica e pelo terror. O filme gerou duas sequências, um remake japonês de 2021 e é creditado por servir de inspiração para filmes como Círculo (2015) e A plataforma (2019). Além disso, muitos argumentam que seu design semelhante a um jogo baseado em armadilhas pode até ser o precursor da franquia Saw. No filme, cinco estranhos acordam em um cubo mecânico gigante conectado a outros cubos, todos os quais formam um cubo gigante em constante mudança. Seu único objetivo é escapar.
Ao longo do filme, o público fica se perguntando por que esse grupo foi escolhido, quem os colocou no cubo e por que tudo isso está acontecendo. Paranóia, medo e pavor começam a consumir o grupo, adicionando um aspecto de horror psicológico à mistura, transformando Cubo em uma obra-prima de suspense e ansiedade. Embora certamente não seja um filme para se sentir bem, é incrivelmente cativante e impressionante, considerando seu pequeno orçamento de apenas US $ 365.000.
Recomendações dos editores